刻刀下的大千世界

竹节青蛙

走进“鱼堂”工作室，地盘不算大，但是里面摆满了各种雕刻工具和雕刻作品，这是周志华平日里工作的地方。周志华出生于1970年，十年前跟着几位朋友学起了雕刻，因为兴趣浓厚再加上自己的天赋，很快就入了门。

雕刻作品“竹节青蛙”是周志华的第一件成功的作品，这让他信心倍增，在雕刻道路上一发不可收拾。

“刚开始我只专注于追求技艺，很快陷入了创作瓶颈，走了不少弯路。后来在朋友的建议下，我学习了一些美术领域的知识，开始追求艺术的表达与创造，再运用到雕刻上，逐渐呈现出更加精彩的作品。”谈及创作历程，周志华感慨万千。

雕刻技艺和美学相融合，创作要求更加精细。以前雕刻一件作品就使用一两把刀，现在却可能需要“千刀万剐”。繁复的工艺、丰富的层次，让作品看上去精致小巧、精美绝伦。除了这些，后期还需要经过一些上色处理，才会让作品更逼真。每件作品，无论是景深还是平面，均有自己鲜明的特点。

空谷蛙鸣

学习雕刻除了对技法要掌握，还要对绘画和文学有一定的了解。周志华通过研究古代名画，将画中的东西通过刻刀展示出来。

“把二维的古画变成三维的立体雕刻，这种全新尝试让我觉得非常有挑战，也非常有创作动力。”周志华拿出一件作品，继续说道，“这是八大山人的一只鹌鹑，在原作上这些是墨点，我们通过立体的方式是很难表现的。我想了很久，最后用雕刻的手法把它表现出来，让我们在视觉上感觉跟八大山人的画很接近，它能够把玩，又能够近距离地接触，在视觉上有一种错觉，感觉像是古画里走出来的东西。”

在周志华的工作室，我们看到，餐桌上的食材，各种花鸟鱼虫，大千世界尽现于眼前的方寸之间，每件作品都成了具有收藏价值的工艺品，许多作品被新加坡、香港、日本等地的客商收藏。他的作品《空谷蛙鸣》还荣获第三届海峡两岸雕刻艺术大赛台湾赛区“福雕奖”金奖。学习钻研雕刻10多年，周志华坚传承、创新、融合、发展，用刻刀展现大千世界，用匠心讲述手艺人的坚持与传承。（叶倩秋 谢心 张伟）